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Spectacles

Spectacles

Karacena 2024

 

 

 

 

 

 

 

 

 

​Yé - Circus Baobab - Guinée

 

 

 

Raconter la capacité de l’Homme à insister, à recommencer, à inventer. Et si les recoins d’un monde en ruine, devenaient le décor d’une renaissance ? Une autre fin du monde est possible. Voilà ce que disent ces corps. Puisant à la source de la créativité, les artistes acrobates et danseurs emmènent le spectateur, au fil de l’eau, dans un périple aux nombreux défis environnementaux.

De la terre à l’envol, au-delà de la raison, ces oiseaux acrobates nous transportent et nous interrogent sur l’urgence climatique, la perte de repères, la remise en question de la réalité. Chaque existence est tiraillée entre le désir de s’élever et la peur de tomber.

Yé ! nous appelle ENSEMBLE, à construire un monde de demain qui prendra soin de la nature et de son avenir.

 

 

 

 

 

 

 

 

​Le rythme du silence - Cie 39 -39 - Maroc France

Ce spectacle parle de la sensibilité vers les rythmes et les sons qui nous entourent et qui nous font valser seuls-es ou ensemble. Chaque rythme donne une sensation ou un état dans le corps. C'est ce que les artistes cherchent à développer sur scène.

Au milieu du tumulte sonore de la ville et de la musique, les artistes se laissent emporter dans une frénésie de mouvements acrobatiques et de danse qui leur sont propres. Jusqu'à ce qu'ils s'arrêtent, essoufflés. Leur respiration reprend peu à peu le dessus, devenant le seul son perceptible sur ce rythme. Yassine saisit sa roue cyr et Lucie son accordéon, créant leur propre tempo à deux.

 

 

 

 

 

 

 

​Les Cavaliers de la Lune  - École des Arts Équestres  Shems'y - AMESIP

Le bruit sourd des sabots dans l’enclos du cercle scande un éternel recommencement, comme les phases de la lune ponctue le rythme de la vie, le cycle des saisons. Les chevaux alliés des cavaliers aux semelles de vent nous parlent de puissance, de désir tendre, d’attention, de complicité, d’aérienne vélocité, d’une frontière à franchir tous ensemble comme un seul être avec comme parfum la sueur du cheval. Une danse perpétuelle faite de rythme, de mouvement, de souffle, de rupture. Forger un langage imaginaire de la valse des saisons cristallisé par le langage des chevaux sans mensonge.

« L’hiver est rigueur, le printemps n’est qu’un songe, l’été un étranger de passage, l’essentiel de l’année c’est l’automne » Citation Berbère

 

 

 

 

 

 

 

 

​Les Métamorphoses de Jha  - École Nationale du Cirque  Shems'y - AMESIP

Jha, le sage-fou. Jha n’est jamais comme on l’attend, il prend la vie à revers et ouvre des chemins vers un inconnu où tout à coup la vie surprend. À son contact, « les gens » ne savent plus où donner de la tête.  Sagesse ou absurdité ? Avec lui, on ne sait jamais si l’on doit rire ou pleurer…

Qui est Jha ? Il est venu nous dire quelque chose, saurons-nous déchiffrer son message ? La réponse existe-t-elle seulement ?

En chacun de nous, un Jha sommeille et peut se réveiller à tout moment, surtout quand on ne s’y attend pas …

 

 

 

 

 

 

 

 

​Coppelia Project  - Compagnie blucinQue- Italie

Une poupée mécanique et une illusion, un corps désaxé, suspendu et sans défense, comme une marionnette cherchant à s'identifier à elle-même et en même temps à se libérer : avec cette œuvre de la chorégraphe Caterina Mochi Sismondi, le Coppelia Project remet en lumière le thème de l'identité, du masque que chacun de nous porte, et d'une femme vue dans sa fragilité, mais aussi dans sa force, grâce aux différents rôles qu'elle est capable de jouer. Inspirée par le ballet Coppelia - La Fille aux Yeux d'Émail, cette nouvelle création de la compagnie combine et harmonise des techniques de danse classique et contemporaine, de contorsion capillaire et de suspension, et du mélange d'objet, de son et d'image, pour toujours mettre l'accent sur le corps et sa fragmentation.

La musique, basée sur les notes de Delibes, est de la musicienne Bea Zanin et reprend des thèmes du ballet, avec des interférences d'électronique et de violoncelle. L'œuvre s'inspire pour un développement ultérieur et un signe d'interprétation du Ballet Mécanique de 1924, une œuvre de Fernand Léger du cinéma cubiste précoce. Le film contient de nombreux signes et significations proches de cette mise en scène, nous ramenant à un ballet où les détails des corps et des objets en mouvement - sur un rythme toujours brisé et intégré des notes du compositeur George Antheil - prennent vie avec des répétitions continues, des ralentis et des accélérations.

 

 

 

 

 

 

​Improvisation Cirque  - Les Improduits - Québec

Le principe, c’est mettre en scène deux équipes de cinq artistes qui s’affrontent sur la piste en mariant disciplines circassiennes et improvisation.

C’est une soirée où les artistes de cirque de toutes les générations et disciplines confondues viennent risquer, pour nous, public, sans costume et sans maquillage, des performances qui leur sont encore inconnues. Habitués d’être sur scène et de connaître par cœur les comptes de leur chorégraphie, les voir sur la piste sans préparation est d’une beauté inégalée. 

Nous vous invitons à venir voir leurs multiples talents mis à l’épreuve et nous sommes fiers de leur faire vivre cette insécurité

 

 

 

 

 

 

 

​Et si on tombe  - Hamza Belbeid et Maëlle Palome

« ESSAIE ENCORE. RATE ENCORE. RATER MIEUX ENCORE.

OU MIEUX PLUS MAL. RATER PLUS MAL ENCORE »

 « Si on ? » est le murmure fragile de deux passants. L’espoir d’un possible commun. Une réflexion sur le temps imparti.

« Si on ? » est l’histoire d’une rencontre, fil rouge pour parler de ce qui nous lie et nous oppose.

« Si on » est une lutte pour l’élévation, une invitation à l’envol dans un corps à corps entre gravité et légèreté. Nous explorerons la chute : dans l’acrobatie. « Si on » interroge notre rapport à notre fragilité et à l’échec, et ce, dans des allers-retours entre moments d’envol et de légèreté en oppositions à des moments de ruptures, rappel à la loi brutale de la gravité. Dans un corps à corps nous chercherons l’accord. Nous tenterons d’explorer diverses facettes de la relation : dépendance vs indépendance, de la domination à la révolte, de la gravité à l’apesanteur

Et si on échoue ? On aura qu’à recommencer 

 

 

 

 

 

 

 

​Sage Sauvage  - Cie Nejma - Maroc France

Un homme rentre en scène, on ne sait pas trop d’où il vient, ni vraiment pourquoi il est là. Lui non plus n’a pas l’air de trop savoir.

Il a visiblement quelque chose à nous raconter mais les mots ne viennent pas. Des souvenirs surgissent, malgré lui et c’est à travers son corps et sa voix qu’une histoire à la fois personnelle et collective va nous être contée.

Des histoires d’autres qui avant lui ont effectué le voyage et qui ont su guérir de leurs blessures.

Des histoires qui ont su traverser le temps porté par des chants et des contes pour arriver aujourd’hui à nos oreilles.

 

 

 

 

 

 

 

​Escale Festive - AMESIP - Cie La Rose des Vents - Maroc

Chorégraphié et dirigé par Aicha Aouad, l’Escale Festive rassemble des jeunes issus l’école Kan Ya Makan... Rdda ou de l’Ecole Nationale de Cirque Shems’y, encore amateurs en remobilisation sociale, apprentis ou lauréats, ensemble, ils cherchent pour les uns, à mettre en lumière leurs premières ébauches artistiques et, pour les autres, à partager leur expérience d’interprètes... le temps d’une « Escale FEStive »

Moment d’immersion, c’est un mariage ludique, poétique ou explosif entre cirque, danse et musique.

L’Escale Festive, une expérience collective qui insuffle du jeu, de l’espérance et donne la force d’aller de l’avant.

 

 

 

 

 

 

 

​Awal Qalam 2024 - École Nationale du Cirque Shems'y - Maroc

Une formation artistique c'est la recherche de l'émergence du talent des apprentis artistes.

Chaque apprenti apprend le risque d'aborder, en conduite accompagnée, les enjeux de l'écriture de son spectacle, De la mise en scène, de la scénographie, de l'interprétation de son propre projet en interaction avec la société, où il puise son inspiration.

8 projets sont ainsi présentés, à partir de spécialités différentes, agrémentés de collectifs surprise.

 

 

 

 

 

 

 

​Épiphanie - École Nationale du Cirque Shems'y - Maroc

Mise en scène de Boris Vecchio (Association Sarabanda)

Avec la participation de :

Eventi Verticali (Italie)

Le Chœur de Chambre du Maroc, sous la direction de Amine Hadef (Maroc)

Halima Hamdane

Et les circassiens de l’École Nationale du Cirque Shems'y

Naissance, régénération d'un univers féminin, symbole d'une épiphanie. Le réveil du fleuve est chanté par la chorale, des voix qui inspirent aux femmes la force d'affronter les difficultés que représentent l'eau, et ses défis, car cet élément est doux et pur, mais aussi fort et dangereux. L'épiphanie comme vision. Un événement magique et suspendu. Femmes en vol à l'évolution fantastique dans un monde onirique, Dans ce non-lieu elle doit échapper à l'immobilité et à ses difficultés et pour cela elle doit se tenir en équilibre dans l'air dans un mouvement perpétuel qui clapote comme les vagues du lac, jusqu'à ce qu'elle elle-même devienne cascade.

 

Accompagné d'un chœur chantant de 25 personnes qui soulignent sa poésie et sa force, le chœur tient l'eau en suspension si pleine de manifestations mystérieuses et fascinantes.

L'eau et les femmes sont les protagonistes de cette Épiphanie.

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